Die Probleme, die vor 500 Jahren zu den Bauernaufständen führten, sind noch heute aktuell:
Freiheit, Gerechtigkeit, Teilhabe, Toleranz und Zusammenhalt
müssen auch heute noch errungen und/oder verteidigt werden.
Ausstellung vom 9. bis 31. August 2025 im Spitäle
Eröffnung am Samstag, 9. August 2025 um 19 Uhr
Die Probleme, die vor 500 Jahren zu den Bauernaufständen führten, sind noch heute aktuell:
Freiheit, Gerechtigkeit, Teilhabe, Toleranz und Zusammenhalt
müssen auch heute noch errungen und/oder verteidigt werden.
Ausstellung vom 9. bis 31. August 2025 im Spitäle
Eröffnung am Samstag, 9. August 2025 um 19 Uhr
Unsere Sinnesorgane, Gehirn und Nervensystem fungieren überwiegend als Filter, sie selektieren und reduzieren das maßlose Überangebot an Reizen aus der Außenwelt. Es ist ihre Aufgabe, uns davor zu schützen, von dieser Menge größtenteils unnützen und belanglosen Wissens überwältigt zu werden. Daher verbleibt nur eine kleine sorgfältig getroffene Auswahl der in jedem Augenblick aufgenommenen Information, die von praktischem Nutzen ist.
Die so reduzierte Information wird weiter durch Symbolsysteme und Philosophien erfasst und gefestigt. Was wir im Allgemeinen als »diese Welt« begreifen, ist nur ein Bruchteil der uns umgebenden Wirklichkeit. Diese Filtermechanismen können durch Meditation, Hypnose oder chemische Mittel gelockert werden, was erlaubt, weitere Aspekte der Wirklichkeit zu schauen.
Doors of Perception simulieren eine Umgehung des visuellen Filters mit rein fotografischen Mitteln: ein Großteil dieser 2015 begonnenen Serie zeigt Mehrfachbelichtungen, die ausschließlich in der Kamera komponiert wurden – ohne eine nachträgliche Manipulation am Computer. Die Bilder deuten an, in welcher Vielschichtigkeit unreduzierte visuelle Information vermutlich wirklich auf unser Auge trifft.
Als ehemalige Studenten von Professor Dr. Gottfried Jäger (DGPH Kulturpreis 2014) kreierten Nabiha & Thom diese neuen Licht-Bilder im Geist der konkreten Fotografie und reizten die experimentellen Gestaltungsmöglichkeiten auf aktuellem Stand der Kameratechnik aus.
Ausstellung vom 27. September bis 19. Oktober 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 26. September 2025 um 19 Uhr.
Unsere Sinnesorgane, Gehirn und Nervensystem fungieren überwiegend als Filter, sie selektieren und reduzieren das maßlose Überangebot an Reizen aus der Außenwelt. Es ist ihre Aufgabe, uns davor zu schützen, von dieser Menge größtenteils unnützen und belanglosen Wissens überwältigt zu werden. Daher verbleibt nur eine kleine sorgfältig getroffene Auswahl der in jedem Augenblick aufgenommenen Information, die von praktischem Nutzen ist.
Die so reduzierte Information wird weiter durch Symbolsysteme und Philosophien erfasst und gefestigt. Was wir im Allgemeinen als »diese Welt« begreifen, ist nur ein Bruchteil der uns umgebenden Wirklichkeit. Diese Filtermechanismen können durch Meditation, Hypnose oder chemische Mittel gelockert werden, was erlaubt, weitere Aspekte der Wirklichkeit zu schauen.
Doors of Perception simulieren eine Umgehung des visuellen Filters mit rein fotografischen Mitteln: ein Großteil dieser 2015 begonnenen Serie zeigt Mehrfachbelichtungen, die ausschließlich in der Kamera komponiert wurden – ohne eine nachträgliche Manipulation am Computer. Die Bilder deuten an, in welcher Vielschichtigkeit unreduzierte visuelle Information vermutlich wirklich auf unser Auge trifft.
Als ehemalige Studenten von Professor Dr. Gottfried Jäger (DGPH Kulturpreis 2014) kreierten Nabiha & Thom diese neuen Licht-Bilder im Geist der konkreten Fotografie und reizten die experimentellen Gestaltungsmöglichkeiten auf aktuellem Stand der Kameratechnik aus.
Ausstellung vom 27. September bis 19. Oktober 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 26. September 2025 um 19 Uhr.
Experimentell elektronische Performance-Sessionen: #kommen#staunen #tanzen#mitmischen. Jeder kann sich mit eigenem Instrument & Equipment auch einbringen, egal ob aus Rock, Pop, Jazz und/oder Klassik kommend.
Für alle Altersstufen – die Mischung und das WIR bringt Lust ins Leben.
Am Mittwoch, 17. September 2025, 19 Uhr im Spitäle
Experimentell elektronische Performance-Sessionen: #kommen#staunen #tanzen#mitmischen. Jeder kann sich mit eigenem Instrument & Equipment auch einbringen, egal ob aus Rock, Pop, Jazz und/oder Klassik kommend.
Für alle Altersstufen – die Mischung und das WIR bringt Lust ins Leben.
Am Mittwoch, 13. August 2025, 19 Uhr im Spitäle
Experimentell elektronische Performance-Sessionen: #kommen#staunen #tanzen#mitmischen. Jeder kann sich mit eigenem Instrument & Equipment auch einbringen, egal ob aus Rock, Pop, Jazz und/oder Klassik kommend.
Für alle Altersstufen – die Mischung und das WIR bringt Lust ins Leben.
Am Mittwoch, 30. Juli 2025, 19 Uhr im Spitäle
Experimentell elektronische Performance-Sessionen: #kommen#staunen #tanzen#mitmischen. Jeder kann sich mit eigenem Instrument & Equipment auch einbringen, egal ob aus Rock, Pop, Jazz und/oder Klassik kommend.
Für alle Altersstufen – die Mischung und das WIR bringt Lust ins Leben.
Am Mittwoch, 18. Juni 2025, 19 Uhr im Spitäle
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 10. September 2025 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Die Ausstellung zeigt fränkische Orte von der Nachkriegszeit bis in die Gegenwart: Landschaften und Städte aus interessanten Blickwinkeln, in spezifischer Farbigkeit und formaler Reduktion. Sie zeigen die Entwicklung des Künstlers vor dem Hintergrund der Zeit auf und haben bereits dokumentarischen Wert. Der bekannte und mehrfach ausgezeichnete Maler und Kunsterzieher Gunter Ullrich war gebürtiger Würzburger, lebte und arbeitete in Aschaffenburg.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog.
Ausstellung vom 6 bis 21. September 2025 im Spitäle
Abbildungen mit freundlicher Genehmigung Gunter Ullrich-Stiftung Aschaffenburg
Im Schatten der mächtigen Rosskastanie, jenseits vom touristischen Mainstream, einen Steinwurf entfernt vom wasserführenden »Main«-Stream: Hier entfaltet sich ein außergewöhnlicher Kontrast mit beeindruckenden Fotografien zeitgenössischer Architektur – minimalisitsch, kühn, funktional. Sie treten in den stillen Dialog mit der heiteren Eleganz barocker Baukunst: Der schlichte, oktagonale Tivoli-Pavillon in der idyllischen Oase wird zum Resonanzraum, in dem Perspektiven auf Raum, Licht und Struktur aufeinandertreffen.
Die Ausstellung zeigt Werke des Würzburger Fotografen Karl-Heinz Seidel, der mit besonderem Blickwinkel Geometrie und Ästhetik verbindet, Formen und Linien als Werkzeug benutzt, Details in fremden Kontext setzt und somit die Bilder nach seiner Vision gestaltet.
Ausstellung vom 13. bis 29. Juni 2025 im Tivoli-Pavillon.
Öffnungszeiten: Jeweils Freitag, Samstag und Sonntag 15 bis 18 Uhr
und nach telefonischer Vereinbarung unter 0160-3049510.
Der Tivoli-Pavillon (kurz: Tivoli) ist ein barockes Gartenhaus aus dem 18. Jahrhundert auf der gleichnamigen Bastion an der Saalgasse im Mainviertel (Stadtbezirk Altstadt). Es war ursprünglich Teil der Anlagen des Tivoli-Bades. Den Namen verdankt der Pavillon einer historischen Badeanstalt, dem Tivoli-Bad. … »Tivoli war eine Anspielung auf die vielen großen und kleinen Wasserfälle und Wasserkünste des berühmten Villenorts der Antike und Renaissance bei Rom.«
(aus Würzburg-Wiki: »Tivoli-Pavillon«)
Die Installation »Tivoli-Brunnen« von Matthias Braun bezieht sich auf die Geschichte des Barockpavillons: Ein improvisierter Springbrunnen, bestehend aus einem aufblasbaren Kinderplanschbecken und einer Teichwasserpumpe mit Fontäne wird in der Mitte des Gartenhauses platziert. Die Installation verweist mit dem »Wasserspiel« sowohl auf das ehemalige Bad sowie die Begrifflichkeit »Tivoli«, die zum Synonym für Vergnügungsparks wurde.
Begleitend zur Installation werden Fotos und Dokumentationen von verschiedenen Brunnenprojekten des Künstlers, die in den letzten Jahren in Unterfranken realisiert wurden, an den Wänden des Pavillons gezeigt.
Installation vom 25. Juli bis 10. August 2025 im Tivoli-Pavillon.
Geöffnet jeweils Freitag, Samstag und Sonntag von 15 bis 18 Uhr.
Grafische und druckgrafische Arbeiten von Roswitha Vogtmann und Wolfgang Gütlein
Ausstellung vom 5. bis 20. Juli 2025 im Tivoli-Pavillon.
Öffnungszeiten: Samstag und Sonntag 15 bis 18 Uhr
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 16. Juli 2025 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 11. Juni 2025 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Der Einfluss und die Vielseitigkeit im Sound der »Worldmusic« und die allgegenwärtige Suche nach neuen Einflüssen eint diese vier Musiker – und sie streben mit Kompositionen von »Hussien & Felix« sowie eigenem Repertoire nun einen noch vielschichtigeren Sound an. Eine Art Kaleidoskop verschiedenster europäischer Volksmusik im Mantel der Improvisation, eingebettet im westlichen Sound der Jazztradition. Traditionelle Elemente des Balkans, russischer, kurdischer als auch armenischer Musik vermischen sich in Kompositionen und Arrangements mit zeitgenössischen Elementen westlicher Jazzmusik, klassischer Musik sowie der freien Improvisation. Jedes komponierte Stück oder Interpretation traditioneller Musik ist eine kleine musikalische Reise durch den Facettenreichtum der Weltmusik und die Vielzahl der gesammelten Einflüsse der vier Künstler auf ihrem bisherigen musikalischen Weg. Meditative, lyrische Momente treffen sich mitunter rhythmischen, teilweise komplexen Songstrukturen und Formen.
Es scheint, als sei der Horizont das Limit dieses Ensembles – oder ist er erst der Anfang?
Der Horizont – eine Linie, die den Himmel von der Erde abgrenzt. Dabei aber gleichermaßen ein Bild des Endlosen, der ewigen Weite oder auch ebenso der Einheit unseres Seins. Auf kurdisch schlicht »Āso«, drückt dies die Einheit und doch Vielschichtigkeit des Ensembles und deren Musiker aus.
Es vereinen sich hier zwei Duos mit einem Kontrabassisten zu einem neuen Klangkörper. Im Duo haben »Hussien & Felix«, sowie auch das »Lou-Duo« mit Felix Schneider-Restschikow & Jonas Sorgenfrei in den letzten Jahren bereits mehrere Veröffentlichungen und Programme auf die Bühne gebracht. Der Kontrabassist Simon Ort, seit vielen Jahren fester Bestandteil der europäischen Gypsy Jazzszene und u.a. mit dem Gismo Graf Trio auf den Bühnen Europas unterwegs, vervollständigt die Soundvielfalt dieses einzigartigen Ensembles.
Konzert am Samstag, 20. September 2025 um 19:30 Uhr im Spitäle
Eintritt: € 20, VKU Mitglieder/ermäßigt € 12, Schüler/Azubis/Stud. € 8.
Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle,
Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de
oder telefonisch unter 0931-44119
Foto © Nina Scheidmantel
Die Bildserie EXPERIMENTELL lebt aus der Spona- nität. Im Zusammenwirken von Tiefdruckfarbe und Lösungsmittel und der Verwendung von Druck- walzen entstanden eine Reihe von Monotypien.
SpitäleFenster vom 1. September bis 31. Oktober 2025
Meine Arbeiten entstehen im Wechselspiel von spielerischem Gestalten mit freien Formen und dem gezielten Entwerfen einer zweckorientierten Form. Im Vordergrund des Entwurfes stehen hierbei deren Funktionalität und Qualität in der Handhabung. Dabei verwende ich sehr unterschiedlich feine und grob-erdige Tone und Porzellan, das ermöglicht eine jeweils adäquate Bearbeitung des Materials. Durch den Brand bei 1280 Grad wird dies am Gefäß und Objekt sichtbar. Die vielfältigen Oberflächenstrukturen der Gefäße fordern zum haptischen Erkunden auf. Die Farbigkeit von Engoben, Farbkörpern und Glasuren unterstreichen das jeweilige Thema.
SpitäleFenster vom 1. Juli bis 31. August 2025
Ausstellung der Fischerzunft Würzburg im Tivoli-Pavillon (wenige gehminuten vom Spitäle entfernt)
Öffnungszeiten:
18. Mai von 13.00–18.00 Uhr
25. Mai von 13.00–18.00 Uhr
1. Juni von 11.00–18.00 Uhr
8. und 9. Juni (Pfingstmontag) von 13.00–18.00 Uhr
Ausstellung der Fischerzunft Würzburg im Tivoli-Pavillon (wenige Gehminuten vom Spitäle entfernt)
Öffnungszeiten:
18. Mai von 13.00–18.00 Uhr
25. Mai von 13.00–18.00 Uhr
1. Juni von 11.00–18.00 Uhr
8. und 9. Juni (Pfingstmontag) von 13.00–18.00 Uhr
Ausstellung im Tivoli-Pavillon (nur wenige Gehminuten vom Spitäle entfernt)
Vom 25. April bis 11. Mai 2025 präsentiert die Künstlerin Gitta Goletz ihre Werke zum Thema »Fisch trifft Kunst« im Tivoli-Pavillon.
Der Ausstellungs-Pavillon ist bei freundlichem Wetter an den Wochenenden nachmittags geöffnet – ein Abstecher in die kleine Grünanlage lohnt sich jedoch jederzeit.
Kleine Veranstaltungen werden wetterbedingt kurzfristig und spontan hier auf unserer Webseite und per Social Media angekündigt.
Ausstellung vom 14. Juni bis 6. Juli 2025 im Spitäle
Ausstellung vom 14. Juni bis 6. Juli 2025 im Spitäle
Grenzen der Natur und des Geistes sind unvermeidlich. Aber solche Grenzen unwidersprochen hinzunehmen ist für viele kreative Menschen unerträglich. Heute leben wir in einer Zeit des Umbruchs, in der es nicht ungewöhnlich ist, zu neuen Ufern aufzubrechen.
In Würzburg haben sich vor 18 Jahren fünf Künstler*innen des Berufsverbandes bildender Künstler zusammengeschlossen, um als Gruppe ihre Arbeiten auch im internationalen Rahmen vorzustellen. Dabei stand von vornherein nicht die gegenseitige Konkurrenz, sondern die Präsentation abwechslungsreichen Schaffens im Vordergrund. Malerei, Grafik, Plastik, Installation und Performance – fast alle künstlerischen Ausdrucksformen sind in der Gruppe vertreten. Deshalb konnte der Gruppenname »Trans–Form« gewählt werden, um den unvoreingenommenen Umgang mit den unterschiedlichsten Stilmitteln zu bekräftigen.
Bereits im Jahr 2007 konnte die Gruppe ihre Arbeiten in Mailand (Italien) erstmalig einem breiten Publikum zeigen. Es folgten weitere Ausstellungen in Meran (Italien) im Jahre 2009, in Schloss Philippsruhe in Hanau 2011 und in der Yeats Galerie in Sligo (Irland) im Jahre 2013, dann 2016 in Danzig (Polen) und 2021 im Schloss von Alba la Romaine (Frankreich). In diesem Jahr präsentierte sich Trans-Form in der Uffo Galerie in Trutnov, der tschechischen Partnerstadt von Würzburg. Erstmalig findet jetzt eine grössere Schau am Gründungsort der Gruppe statt – in Würzburg im Spitäle.
Ausstellung vom 12. Juli bis 3. August 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 11. Juli 2025 um 19 Uhr.
Werner Kiesel
Cornelia Krug-Stührenberg
Magnus-P. Kuhn
Gerhard Nerowski
Grenzen der Natur und des Geistes sind unvermeidlich. Aber solche Grenzen unwidersprochen hinzunehmen ist für viele kreative Menschen unerträglich. Heute leben wir in einer Zeit des Umbruchs, in der es nicht ungewöhnlich ist, zu neuen Ufern aufzubrechen.
In Würzburg haben sich vor 18 Jahren fünf Künstler*innen des Berufsverbandes bildender Künstler zusammengeschlossen, um als Gruppe ihre Arbeiten auch im internationalen Rahmen vorzustellen. Dabei stand von vornherein nicht die gegenseitige Konkurrenz, sondern die Präsentation abwechslungsreichen Schaffens im Vordergrund. Malerei, Grafik, Plastik, Installation und Performance – fast alle künstlerischen Ausdrucksformen sind in der Gruppe vertreten. Deshalb konnte der Gruppenname »Trans–Form« gewählt werden, um den unvoreingenommenen Umgang mit den unterschiedlichsten Stilmitteln zu bekräftigen.
Bereits im Jahr 2007 konnte die Gruppe ihre Arbeiten in Mailand (Italien) erstmalig einem breiten Publikum zeigen. Es folgten weitere Ausstellungen in Meran (Italien) im Jahre 2009, in Schloss Philippsruhe in Hanau 2011 und in der Yeats Galerie in Sligo (Irland) im Jahre 2013, dann 2016 in Danzig (Polen) und 2021 im Schloss von Alba la Romaine (Frankreich). In diesem Jahr präsentierte sich Trans-Form in der Uffo Galerie in Trutnov, der tschechischen Partnerstadt von Würzburg. Erstmalig findet jetzt eine grössere Schau am Gründungsort der Gruppe statt – in Würzburg im Spitäle.
Ausstellung vom 12. Juli bis 3. August 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 11. Juli 2025 um 19 Uhr.
Werner Kiesel
Cornelia Krug-Stührenberg
Magnus-P. Kuhn
Gerhard Nerowski
Samstag, 12. April bis Montag, 21. April 2025
Bei freundlichem Wetter wird die Künstlerin an den Wochenenden nachmittags anwesend sein, ansonsten lohnt sich zumindest ein Blick in den Pavillon.
Musik des Barock und der Klassik in sog. Écurie-Besetzung mit Oboen und Fagott, und einer Chambre-Besetzung mit Blockflöte. Das internationale Ensemble besteht aus jungen Musikern aus St. Petersburg, Taipeh, Cadiz und der Mark Brandenburg, die in der Kammermusikklasse von Johannes Engels an der Würzburger Hochschule für Musik zusammengefunden haben.
Konzert am Freitag, 25. April 2025 um 19:30 Uhr im Spitäle
WICHTIG: Im gedruckten Programmheft steht leider das falsche Datum (26.4.)!
Eintritt: € 20, VKU Mitglieder/ermäßigt € 12, Schüler/Azubis/Stud. € 8.
Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle,
Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de
oder telefonisch unter 0931-44119
Foto © Karl Heinz Seidel
Ausstellung im Tivoli-Pavillon (nur wenige Gehminuten vom Spitäle entfernt) mit musikalischer Einspielung »Von der Hand zum Handy« (Akimo und das Schlagzeug-Ensemble Bernd Kremling).
Termine:
22./23. März 2025, 11–18 Uhr / 29./30. März 2025, 14–17 Uhr / 5./6. April 2025, 14–17 Uhr
Ausstellung im Tivoli-Pavillon (nur wenige Gehminuten vom Spitäle entfernt) mit musikalischer Einspielung »Von der Hand zum Handy« (Akimo und das Schlagzeug-Ensemble Bernd Kremling).
Termine:
22./23. März 2025, 11–18 Uhr / 29./30. März 2025, 14–17 Uhr / 5./6. April 2025, 14–17 Uhr
Ausstellung im Tivoli-Pavillon (nur wenige Gehminuten vom Spitäle entfernt) mit musikalischer Einspielung »Von der Hand zum Handy« (Akimo und das Schlagzeug-Ensemble Bernd Kremling).
Termine:
22./23. März 2025, 11–18 Uhr / 29./30. März 2025, 14–17 Uhr / 5./6. April 2025, 14–17 Uhr
Schauen sie vorbei und machen sie die Bekanntschaft mit dem RhönerRennRodelRudel und den Winterbildern der Künstlerin Katja Then, deren Malerei Strich für Strich und Lage für Lage auf und hinter Acrylglas entsteht und zum textilen Geflecht, zur Bespannung, zur Leinwand wird. Der Schlitten selbst ist Bildträger und nimmt mit auf eine spannende Reise.
Kleiner Umtrunk vor dem Tivoli-Pavillon
am Freitag, 28. Februar 2025 von 16:30 bis 18 Uhr.
Wer mit von der Partie sein möchte zwecks Logistik bitte unbedingt anmelden.
Anmeldung unter reservierung@spitaele.de
oder telefonisch unter 0931-44119.
Katja Then, Partie, 2024
Acrylfarbe, Acrylglas, Holzrodel
#kommen #staunen #tanzen #mitmischen #entspannen #Spaß haben
Jede*r kann sich mit eigenem Instrument & Equipment auch einbringen, egal ob aus Rock/Pop/Jazz u./o. Klassik kommend. Für alle Altersstufen – die Mischung und das WIR bringt Lust ins Leben.
Anmeldung für Musiker*innen mit Instrument und eigenem Equipment zwecks Koordinierung bitte mindestens 3 Tage vor Session unter Tel. 0177-2215511 mit Betreff: »EX TRO SESS«.
Künstler*innen nur mit Stimme sind herzlich eingeladen auch ohne Voranmeldung.
Am Mittwoch, 12. Februar 2025, 19 Uhr im Spitäle
Lieder von John Dowland, Robert Schumann, Jean Sibelius, Johannes Brahms, Ernest Chausson u. a.
Konzert im Rahmen des »Festival Lied in Würzburg«
Konzert am Sonntag, 16. März 2025 um 11 Uhr im Spitäle
Eintritt: frei, wir bitten um Spenden für die Musizierenden
Alwine, eine Psychiaterin, hütet über die Osterferien das neubezogene Reihenhaus der Tochterfamilie in einer fremden Großstadt, allein, ohne ihren Partner. Sie erwartet qualvoll leere Tage. Doch unfreiwillig wird sie in die Konflikte der Nachbarn verwickelt und erfährt dabei nochmals ihre Lebendigkeit. Erinnerungsbilder aus ihrer persönlichen Vergangenheit von der Nachkriegszeit bis zur Gegenwart steigen auf und fügen sich arabeskenartig zusammen mit den verinnerlichten Mythen zu einer durchgehenden Melodie, ihr Leben wird dem Leser episodisch erfahrbar.
Es werden jedoch nicht nur die persönlichen Dramen der alternden Alwine erkundet, sondern auch die allgemeinen Fragen nach Identität, Vergänglichkeit und Schuld in der modernen Gesellschaft Europas. Besonders thematisiert werden die inneren psychischen Folgen von Krieg, heute wieder hochaktuell. Die Herausforderung, während der »Zeitenwende« mit der globalen Unsicherheit umgehen zu müssen und dennoch Zuversicht zu finden, spiegelt sich in der Erzählstruktur wider.
Dieser fesselnde Roman lädt den Leser ein, sich mit den universellen Themen des Lebens auseinanderzusetzen, während er Alwines transformative Reise der Selbstentdeckung durch Trauer und Hoffnung verfolgt.
Linde Unrein studierte Medizin, Philosophie und Pädagogik. Nach mehrjähriger Tätigkeit an der Psychiatrischen Klinik der Universität Würzburg, ließ sie sich als Fachärztin für Neurologie, Psychiatrie und Psychotherapeutische Medizin nieder und ist als Lehrtherapeutin tätig. Seit 2008 ist sie durch Lesungen, Publikationen und Ausstellungen in der regionalen Kulturszene präsent.
Jan-Peter Itze, 1998 in Schweinfurt geboren, begann mit klassischem Klavier- und Gitarrenunterricht. Von 2016–22 studierte er Jazzpiano bei Tine Schneider und Bernhard Pichl, klassisches Klavier bei Armin Fuchs und Musiktheorie bei Almut Gatz an der Hochschule für Musik Würzburg. Derzeit studiert er Musikproduktion an der Königlichen Hochschule für Musik (KMH) in Stockholm.
Jan-Peter Itze ist als Musiker, Komponist und Produzent in verschiedenen Genres tätig. Seine aktuellen Projekte sind LEONIDA, sein Trio und sein Soloprojekt. Er komponiert auch Musik für Filme und Videospiele. In seiner Musik mischen sich Einflüsse aus zeitgenössischem Jazz, elektronischer Musik, Pop und Filmmusik. Zu seinen Auszeichnungen gehören der 1. Preis beim Steinway & Sons Klavierwettbewerb, der 2. Preis beim renommierten Burghauser Jazzpreis, sowie der Schweinfurter Kunstförderpreis.
Lesung am Donnerstag, 1. Mai 2025, 18 Uhr im Spitäle.
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Martin Oswald (*1960 in Würzburg) lebt im Bodenseeraum und am Rande des Spessarts. Autor, Kabarettist, Galerist, Künstler, Kurator. Studium der Germanistik und Kunst an der Universität Augsburg. Hausautor des Musikkabaretts Die Mehlprimeln und Verfasser zahlreicher Glossen und Satiren. Professur für Kunst in Weingarten, 2023 Turmschreiber der Stadt Abenberg.
Lesung am Sonntag, 23. März 2025, 18 Uhr im Spitäle.
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Selbst geborgene Tonerde und Holzgestelle befinden sich im Ausstellungsraum. Während der gesamten Ausstellungsdauer arbeitet der Künstler live zu den Öffnungszeiten der Galerie. Im fortlaufenden Performanceprozess finden Umformungen statt. Gewohntes Sehen tritt in den Hintergrund – öffnet den Blick für neue Sichtweisen. Wie funktioniert das Zusammenspiel der Dinge die uns umgeben? Wie konnte es dazu kommen, dass wir wie ein Fremdkörper auf diesen »Tanz« blicken? Die Performance betrachtet diese Fragen aktiv. Sie ist eine Einladung, sich wieder als Teil des natürlichen Kreislaufs zu begreifen. Im Prozess entstehen aus dem Chaos Abbildungen abstrakter Lebendigkeit, die sich ständig verändern. Ein Kosmos der Innerlichkeit. Die Form wird zum Zustand.
Der Künstler lädt Sie ein zu verweilen, für Sitzgelegenheiten und Lesestoff ist gesorgt.
5. bis 9. März 2025 im Spitäle, täglich von 11 bis 18 Uhr
6. März 2025: mit Bewegung von Chiara Kastner
8. März 2025: »Performatives Abendessen«. Ohne Reservierung, ab 17 Uhr im Spitäle
Selbst geborgene Tonerde und Holzgestelle befinden sich im Ausstellungsraum. Während der gesamten Ausstellungsdauer arbeitet der Künstler live zu den Öffnungszeiten der Galerie. Im fortlaufenden Performanceprozess finden Umformungen statt. Gewohntes Sehen tritt in den Hintergrund – öffnet den Blick für neue Sichtweisen. Wie funktioniert das Zusammenspiel der Dinge die uns umgeben? Wie konnte es dazu kommen, dass wir wie ein Fremdkörper auf diesen »Tanz« blicken? Die Performance betrachtet diese Fragen aktiv. Sie ist eine Einladung, sich wieder als Teil des natürlichen Kreislaufs zu begreifen. Im Prozess entstehen aus dem Chaos Abbildungen abstrakter Lebendigkeit, die sich ständig verändern. Ein Kosmos der Innerlichkeit. Die Form wird zum Zustand.
Der Künstler lädt Sie ein zu verweilen, für Sitzgelegenheiten und Lesestoff ist gesorgt.
5. bis 9. März 2025 im Spitäle, täglich von 11 bis 18 Uhr
6. März 2025: mit Bewegung von Chiara Kastner
8. März 2025: »Performatives Abendessen«. Ohne Reservierung, ab 17 Uhr im Spitäle
2025 ist der Bauernkrieg in aller Munde – und in den Köpfen. Bilder und Vorstellungen entstehen. Dies ist jedoch nicht nur in der Gegenwart so. Spätestens seit dem 19. Jahrhundert war der Bauernkrieg nicht nur Gegenstand wissenschaftlicher Forschung, sondern auch in der Würzburger Öffentlichkeit präsent. Für die Wahrnehmung der historischen Ereignisse durch die Nachwelt spielten dabei die eigene Gegenwart und der jeweilige geschichtsphilosophische bzw. ideologische Standpunkt eine entscheidende Rolle.
Dies zeigt die Ausstellung »Bilder des Bauernkriegs« anhand mehrerer Stationen mit Tafeln, Bildern, Archivalien und anderen Exponaten. Sie wird im Spitäle vom 10. Mai bis zum 9. Juni zu sehen sein.
Ausstellung vom 10. Mai bis 9. Juni 2025 im Spitäle
Eröffnung am Samstag, 10. Mai 2025 um 11 Uhr.
Quelle: BayHStA, Planslg. 10449
2025 ist der Bauernkrieg in aller Munde – und in den Köpfen. Bilder und Vorstellungen entstehen. Dies ist jedoch nicht nur in der Gegenwart so. Spätestens seit dem 19. Jahrhundert war der Bauernkrieg nicht nur Gegenstand wissenschaftlicher Forschung, sondern auch in der Würzburger Öffentlichkeit präsent. Für die Wahrnehmung der historischen Ereignisse durch die Nachwelt spielten dabei die eigene Gegenwart und der jeweilige geschichtsphilosophische bzw. ideologische Standpunkt eine entscheidende Rolle.
Dies zeigt die Ausstellung »Bilder des Bauernkriegs« anhand mehrerer Stationen mit Tafeln, Bildern, Archivalien und anderen Exponaten. Sie wird im Spitäle vom 10. Mai bis zum 9. Juni zu sehen sein.
Ausstellung vom 10. Mai bis 9. Juni 2025 im Spitäle
Eröffnung am Samstag, 10. Mai 2025 um 11 Uhr.
Quelle: BayHStA, Planslg. 10449
Die neuen VKU-Vorstände stellen sich vor. Ihre Arbeiten zeigen unterschiedliche Positionen der Malerei. Im spannungsvollen Dialog von leuchtenden Farben und düsterem Schwarz-Weiß wird das Licht von beiden auf spezifische Weise thematisiert. Die Werke oszillieren zwischen Gegenstand und Abstraktion. Brandskulpturen schaffen räumliche und thematische Bezüge.
So präsentiert die Ausstellung zwei Künstler mit je eigenem Zugang zur Kunst. Wolfgang Fischer stellt als Maler und Zeichner seine emotionale Seite in den Vordergrund. Im freien Flow des Malvorgangs entstehen gestisch spannende Farbrhythmen, Überlagerungen, Verdichtungen und Bewegungen, die den Betrachter berühren. Harald Knobling beschäftigt sich in Malerei und Skulptur mit architektonischen Fragmenten, die im Bezug zur konkreten Architektur stehen, aber durch ihre Formensprache abstrakt anmuten. Sein bevorzugtes Material sind schwarze Pigmente, Kohle und Ruß, die trocken mit dem Pinsel oder der bloßen Hand aufgetragen werden.
Die Stimmung zwischen den Werken der beiden Künstler bewegt sich in einem breiten und energiegeladenen Spannungsfeld.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog
Ausstellung vom 15. März bis 6. April 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 14. März um 19 Uhr.
Einführung: Prof. Dr. Erich Schneider
Die neuen VKU-Vorstände stellen sich vor. Ihre Arbeiten zeigen unterschiedliche Positionen der Malerei. Im spannungsvollen Dialog von leuchtenden Farben und düsterem Schwarz-Weiß wird das Licht von beiden auf spezifische Weise thematisiert. Die Werke oszillieren zwischen Gegenstand und Abstraktion. Brandskulpturen schaffen räumliche und thematische Bezüge.
So präsentiert die Ausstellung zwei Künstler mit je eigenem Zugang zur Kunst. Wolfgang Fischer stellt als Maler und Zeichner seine emotionale Seite in den Vordergrund. Im freien Flow des Malvorgangs entstehen gestisch spannende Farbrhythmen, Überlagerungen, Verdichtungen und Bewegungen, die den Betrachter berühren. Harald Knobling beschäftigt sich in Malerei und Skulptur mit architektonischen Fragmenten, die im Bezug zur konkreten Architektur stehen, aber durch ihre Formensprache abstrakt anmuten. Sein bevorzugtes Material sind schwarze Pigmente, Kohle und Ruß, die trocken mit dem Pinsel oder der bloßen Hand aufgetragen werden.
Die Stimmung zwischen den Werken der beiden Künstler bewegt sich in einem breiten und energiegeladenen Spannungsfeld.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog
Ausstellung vom 15. März bis 6. April 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 14. März um 19 Uhr.
Einführung: Prof. Dr. Erich Schneider
Nennmanns Sujet sind Landschaften in ihren unterschiedlichsten Erscheinungs- und Wahrnehmungsformen. Sie entstehen im Atelier und werden durch seine Erinnerungen und Vorstellungen geformt. Nur als Malerei sind sie Realität. Sie zeigen Ausschnitte, Fragmente, Landschaftsassoziationen, Flächen und Räume, die in der jüngsten Schaffenszeit als konkrete Abstraktionen begegnen. Es geht ihm dabei um die Sinnlichkeit der Farbe, der freien Strukturen und des Lichts.
Ausstellung vom 12. April bis 4. Mai 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 11. April um 19 Uhr.
Einführung: Dr. Harald Knobling
Nennmanns Sujet sind Landschaften in ihren unterschiedlichsten Erscheinungs- und Wahrnehmungsformen. Sie entstehen im Atelier und werden durch seine Erinnerungen und Vorstellungen geformt. Nur als Malerei sind sie Realität. Sie zeigen Ausschnitte, Fragmente, Landschaftsassoziationen, Flächen und Räume, die in der jüngsten Schaffenszeit als konkrete Abstraktionen begegnen. Es geht ihm dabei um die Sinnlichkeit der Farbe, der freien Strukturen und des Lichts.
Ausstellung vom 12. April bis 4. Mai 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 11. April um 19 Uhr.
Einführung: Dr. Harald Knobling
Choon-Hee Bae Fotografie, Piktogramm, Malerei
Wolfgang Gütlein Malerei
Ulrike Hartrumpf Objekte aus Filz
Irmtraud Klug-Berninger Arbeiten aus Papier
Faxe M. Müller Skulpturen
Anita Scheckeler Aquarell, Gouache, Zeichnung
H. Bernd Schepermann Objekte, Bilder
Katja Then Malerei, Objekte
Ausstellung vom 8. Februar bis 2. März 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 7. Februar um 19 Uhr.
Ein Lachen schafft Sympathie und verbindet. Wir alle lieben diese positive vibes. Was im realen Leben funktioniert, kann auch über ein Porträt eines lachenden Menschen transportiert werden. Lust, dies auszuprobieren und in die Feinheiten der Porträtfotografie einzutauchen? Im Workshop fotografieren sich – nach einer kurzen praktischen Einführung – alle Teilnehmende gegenseitig unter Anleitung von Fotodesigner Norbert Schmelz. Jeder Teilnehmende erhält sein persönliches Porträt zum Abschluss als Fotoausdruck im Kleinformat.
Workshop im Rahmen der Ausstellung Norbert Schmelz: »Magic Moments«
Max. Teilnehmer: 10 Personen
Eigene digitale Systemkamera bzw. digitale Spiegelreflexkamera sind mitzubringen.
Weiteres technisches Fotoequipment (z. B. Blitzanlage) wird gestellt.
Fotoworkshop am Samstag, 25. Januar 2025 von 12 bis 16 Uhr im Spitäle
Eintritt: € 25, VKU-Mitglieder / ermäßigt € 20, Schüler / Azubis / Stud. € 15
Nur mit Voranmeldung. Anmeldung während der Öffnungszeiten des Spitäle, per E-Mail an reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119
Zeitgenössischer Tanz und Tanz-Improvisation zu den ausgestellten Kunstwerken von Fotodesigner Norbert Schmelz. Die Tänzerinnen und Tänzer wurden im Rahmen der Ausstellung »Magic Moments« nicht nur einzeln porträtiert, sie haben sich auch inspirieren lassen und die Bilder in Bewegung gesetzt: individuell und experimentell.
Tanzperformance am Donnerstag, 23. Januar 2025 um 20 Uhr im Spitäle
Eintritt: € 10, VKU-Mitglieder / ermäßigt € 8, Schüler / Azubis / Stud. € 8
Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.
In seiner Ausstellung »Magic Moments« zeigt Norbert Schmelz Fotoarbeiten aus verschiedenen Bereichen seiner Fotografie, die mit unterschiedlichsten Fototechniken entstanden sind – beispielsweise mit dem Polaroid-Image-Transfer-Verfahren.
Präsentiert werden auch Porträt- und Tanzfotografie.
Norbert Schmelz ist seit über 25 Jahren als freischaffender Fotodesigner und Fotokünstler tätig. Mitglied bei der Vereinigung Kunstschaffender Unterfrankens (VKU) sowie im Berufsverband Bildender Künstler (BBK) Unterfranken und der Allianz Deutscher Designer (AGD).
www.schmelz-fotodesign.de
Ausstellung vom 11. Januar bis 2. Februar 2025 im Spitäle
Eröffnung am Samstag, 11. Januar um 19 Uhr
Hinweis: Norbert Schmelz ist während des Ausstellungszeitraumes immer sonntags von 11–18 Uhr persönlich vor Ort.
Zeitgenössischer Tanz und Tanz-Improvisation zu den ausgestellten Kunstwerken von Fotodesigner Norbert Schmelz. Die Tänzerinnen und Tänzer wurden im Rahmen der Ausstellung »Magic Moments« nicht nur einzeln porträtiert, sie haben sich auch inspirieren lassen und die Bilder in Bewegung gesetzt: individuell und experimentell.
Tanzperformance am Donnerstag, 23. Januar 2025 um 20 Uhr im Spitäle
Eintritt: € 10, VKU-Mitglieder / ermäßigt € 8, Schüler / Azubis / Stud. € 8
Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.
Ein Lachen schafft Sympathie und verbindet. Wir alle lieben diese positive vibes. Was im realen Leben funktioniert, kann auch über ein Porträt eines lachenden Menschen transportiert werden. Lust, dies auszuprobieren und in die Feinheiten der Porträtfotografie einzutauchen? Im Workshop fotografieren sich – nach einer kurzen praktischen Einführung – alle Teilnehmende gegenseitig unter Anleitung von Fotodesigner Norbert Schmelz. Jeder Teilnehmende erhält sein persönliches Porträt zum Abschluss als Fotoausdruck im Kleinformat.
Max. Teilnehmer: 10 Personen
Eigene digitale Systemkamera bzw. digitale Spiegelreflexkamera sind mitzubringen.
Weiteres technisches Fotoequipment (z. B. Blitzanlage) wird gestellt.
Fotoworkshop am Samstag, 25. Januar 2025 von 12 bis 16 Uhr im Spitäle
Eintritt: € 25, VKU-Mitglieder / ermäßigt € 20, Schüler / Azubis / Stud. € 15
Nur mit Voranmeldung. Anmeldung während der Öffnungszeiten des Spitäle, per E-Mail an reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119
Choon-Hee Bae Fotografie, Piktogramm, Malerei
Wolfgang Gütlein Malerei
Ulrike Hartrumpf Objekte aus Filz
Irmtraud Klug-Berninger Arbeiten aus Papier
Faxe M. Müller Skulpturen
Anita Scheckeler Aquarell, Gouache, Zeichnung
H. Bernd Schepermann Objekte, Bilder
Katja Then Malerei, Objekte
Ausstellung vom 8. Februar bis 2. März 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 7. Februar um 19 Uhr.
In seiner Ausstellung »Magic Moments« zeigt Norbert Schmelz Fotoarbeiten aus verschiedenen Bereichen seiner Fotografie, die mit unterschiedlichsten Fototechniken entstanden sind – beispielsweise mit dem Polaroid-Image-Transfer-Verfahren.
Präsentiert werden auch Porträt- und Tanzfotografie.
Norbert Schmelz ist seit über 25 Jahren als freischaffender Fotodesigner und Fotokünstler tätig. Mitglied bei der Vereinigung Kunstschaffender Unterfrankens (VKU) sowie im Berufsverband Bildender Künstler (BBK) Unterfranken und der Allianz Deutscher Designer (AGD).
www.schmelz-fotodesign.de
Ausstellung vom 11. Januar bis 2. Februar 2025 im Spitäle
Eröffnung am Samstag, 11. Januar um 19 Uhr
Hinweis: Norbert Schmelz ist während des Ausstellungszeitraumes immer sonntags von 11–18 Uhr persönlich vor Ort.
Zeitgenössischer Tanz und Tanz-Improvisation zu den ausgestellten Kunstwerken von Fotodesigner Norbert Schmelz. Die Tänzerinnen und Tänzer wurden im Rahmen der Ausstellung »Magic Moments« nicht nur einzeln porträtiert, sie haben sich auch inspirieren lassen und die Bilder in Bewegung gesetzt: individuell und experimentell.
Tanzperformance am Donerstag, 23. Januar 2025 um 20 Uhr im Spitäle
Eintritt: € 10, VKU-Mitglieder / ermäßigt € 8, Schüler / Azubis / Stud. € 8
Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.
Ein Lachen schafft Sympathie und verbindet. Wir alle lieben diese positive vibes. Was im realen Leben funktioniert, kann auch über ein Porträt eines lachenden Menschen transportiert werden. Lust, dies auszuprobieren und in die Feinheiten der Porträtfotografie einzutauchen? Im Workshop fotografieren sich – nach einer kurzen praktischen Einführung – alle Teilnehmende gegenseitig unter Anleitung von Fotodesigner Norbert Schmelz. Jeder Teilnehmende erhält sein persönliches Porträt zum Abschluss als Fotoausdruck im Kleinformat.
Max. Teilnehmer: 10 Personen
Eigene digitale Systemkamera bzw. digitale Spiegelreflexkamera sind mitzubringen.
Weiteres technisches Fotoequipment (z. B. Blitzanlage) wird gestellt.
Fotoworkshop am Samstag, 25. Januar 2025 von 12 bis 16 Uhr im Spitäle
Eintritt: € 25, VKU-Mitglieder / ermäßigt € 20, Schüler / Azubis / Stud. € 15
Nur mit Voranmeldung. Anmeldung während der Öffnungszeiten des Spitäle, per E-Mail an reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119
Erlebe Passion in »Items of Passion« und lass dich durch die unterschiedlichsten Dimensionen dieses beeindruckenden Phänomens führen. Was bewegt passionierte Menschen und wie prägt Leidenschaft unser Leben und die Gesellschaft?
Diese Ausstellung, die im Rahmen meiner Masterarbeit an der THWS an der Fakultät Gestaltung entstanden ist, bietet mehr als nur einen Einblick in die Psychologie und Soziologie der Passion – sie lädt dich auch dazu ein, dich selbst zu hinterfragen und herauszufinden, wie Passion dich persönlich beeinflusst. In interaktiven Stationen hast du die Möglichkeit, die Antriebe und Auswirkungen von Passion zu erforschen und zu erfahren, wie Hingabe, Kreativität, Leistungsdruck und vielleicht sogar die Schattenseiten der Passion spürbar werden. Entdecke die Antworten in einer vielseitigen Ausstellung, die durch Fotografien, Animation, Design und Objekte ein immersives Erlebnis schafft. Ob du selbst ein passionierter Mensch bist oder einfach neugierig auf die Phänomene hinter dieser starken Motivationskraft – lass dich inspirieren und enthülle die versteckten Facetten von Passion.
Ausstellung vom 4. bis 6. Januar 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 3. Januar 2025 um 19 Uhr
Erlebe Passion in »Items of Passion« und lass dich durch die unterschiedlichsten Dimensionen dieses beeindruckenden Phänomens führen. Was bewegt passionierte Menschen und wie prägt Leidenschaft unser Leben und die Gesellschaft?
Diese Ausstellung, die im Rahmen meiner Masterarbeit an der THWS an der Fakultät Gestaltung entstanden ist, bietet mehr als nur einen Einblick in die Psychologie und Soziologie der Passion – sie lädt dich auch dazu ein, dich selbst zu hinterfragen und herauszufinden, wie Passion dich persönlich beeinflusst. In interaktiven Stationen hast du die Möglichkeit, die Antriebe und Auswirkungen von Passion zu erforschen und zu erfahren, wie Hingabe, Kreativität, Leistungsdruck und vielleicht sogar die Schattenseiten der Passion spürbar werden. Entdecke die Antworten in einer vielseitigen Ausstellung, die durch Fotografien, Animation, Design und Objekte ein immersives Erlebnis schafft. Ob du selbst ein passionierter Mensch bist oder einfach neugierig auf die Phänomene hinter dieser starken Motivationskraft – lass dich inspirieren und enthülle die versteckten Facetten von Passion.
Ausstellung vom 4. bis 6. Januar 2025 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 3. Januar 2025 um 19 Uhr
Kunst in der Ausstellung begegnen und spielerisch Tischkultur erkunden.
Ines Schwerd regt zum Austausch und zum Miteinander an.
Knabbereien und Wasser stehen bereit.
– Ausgebucht! –
Gemeinsam genießen und dabei durch die Moderation Ines Schwerds ins Reden und in Austausch kommen zu Themen, die uns bewegen. Es gibt kein Richtig oder Falsch.
Norbert Schmelz kreiert ein »Herbstliches Slow-Food-Menü in vier Gängen« und bietet mit einer Weinverkostung den kulinarischen Rahmen dieses Abends.
Zusätzlich erwartet Sie ein Begrüßungssecco, 3x Wein zu je 0,1L, und Wasser.
Ticket € 95 p.P. Anmeldung und Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Inmitten der Kunst den Tag beginnen, miteinander sein und die besondere Atmosphäre des Spitäles genießen.
Zur Wahl stehen süße, saure oder vegane Frühstücksvariationen.
Café-Service in Kooperation mit Frauke Pfeuffer vom Käppeles Lädele.
Neue feine Gefäße zeigt Patricia Rippberger, Keramikerin.
Anlass-Outfits für Tischgespräche präsentiert Anne Bönisch, Maßlos Couture.
Ticket € 15 p.P. Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Einfach Platz nehmen, miteinander reden, genießen und spielend in den Feierabend starten.
Knabbereien und Getränke stehen bereit.
Das Tischspiel zur Ausstellung darf gern ausprobiert werden.
Ines Schwerd ist anwesend und gesprächsbereit.
Eintritt frei. Um Spenden wird gebeten.
Herzliche Einladung an alle aktiven Mitglieder der VKU zum Erfahrungsaustausch und Ideen schmieden.
Eindrücke aus dem Tischgespräche-Kunstprojekt werden geteilt.
Öffnungszeiten der Ausstellung:
Donnerstag, Freitag, Samstag, Montag von 11 bis 18 Uhr, Sonntag 11 bis 14 Uhr
Seit Frühjahr 2024 ist die Würzburger Künstlerin Ines Schwerd mit ihren Bildern, einem Tisch und Stühlen in vier Städten Bayerns unterwegs, um zu unterschiedlichen »Tischgesprächen« einzuladen. In ihrem Projekt erkundet Ines Schwerd, was Tischkultur heute alles bedeuten kann und bringt Menschen am Tisch zusammen. Inhaltliche Impulse für Themen, die die ganze Welt umfassen können, kommen mit ihrer zwölfteiligen Bilderserie »Tischgespräche«. Es gibt dabei kein Richtig oder Falsch. Das Ergebnis ist offen. Geschichten entdecken, Freude teilen und Zeit schenken stehen im Mittelpunkt.
In einer Zeit, die von Krisen und Veränderungen geprägt ist, in der Umbrüche und Unsicherheiten vorherrschen, immer mehr Menschen einsam sind, möchte Ines Schwerd einen Beitrag leisten für mehr Freude im Alltag, für mehr persönliche Begegnungen und ein kultiviertes Miteinander.
Werden Sie Teil dieses Kunstprojektes, seien Sie offen für überraschende Begegnungen und neue Kontakte. Willkommen am Tisch.
Herzliche Einladung an alle aktiven Mitglieder der VKU zum Erfahrungsaustausch und Ideen schmieden. Eindrücke aus dem Tischgespräche-Kunstprojekt werden geteilt.
Einfach Platz nehmen, miteinander reden, genießen und spielend in den Feierabend starten. Knabberein und Getränke stehen bereit. Das Tischspiel zur Ausstellung darf gern ausprobiert werden. Ines Schwerd ist anwesend und gesprächsbereit.
Eintritt frei. Um Spenden wird gebeten.
Inmitten der Kunst den Tag beginnen, miteinander sein und die besondere Atmosphäre des Spitäles genießen. Zur Wahl stehen süße, saure oder vegane Frühstücksvariationen. Café-Service in Kooperation mit Frauke Pfeuffer vom Käppeles Lädele. Neue feine Gefäße zeigt Patricia Rippberger, Keramikerin. Anlass-Outfits für Tischgespräche präsentiert Anne Bönisch, Maßlos Couture.
Ticket € 15 p.P. Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Gemeinsam genießen und dabei durch die Moderation Ines Schwerds ins Reden und in Austausch kommen zu Themen, die uns bewegen. Es gibt kein Richtig oder Falsch. Norbert Schmelz kreiert ein »Herbstliches Slow-Food-Menü in vier Gängen« und bietet mit einer Weinverkostung den kulinarischen Rahmen dieses Abends. Zusätzlich erwartet Sie ein Begrüßungssecco, 3x Wein zu je 0,1L, und Wasser.
Ticket € 95 p.P. Anmeldung und Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Kunst in der Ausstellung begegnen und spielerisch Tischkultur erkunden. Ines Schwerd regt zum Austausch und zum Miteinander an. Knabbereien und Wasser stehen bereit.
– Ausgebucht! –
Alle Informationen zum Jahresprojekt unter www.inesschwerd.de
Öffnungszeiten der Ausstellung:
Donnerstag, Freitag, Samstag, Montag von 11 bis 18 Uhr, Sonntag 11 bis 14 Uhr
Seit Frühjahr 2024 ist die Würzburger Künstlerin Ines Schwerd mit ihren Bildern, einem Tisch und Stühlen in vier Städten Bayerns unterwegs, um zu unterschiedlichen »Tischgesprächen« einzuladen. In ihrem Projekt erkundet Ines Schwerd, was Tischkultur heute alles bedeuten kann und bringt Menschen am Tisch zusammen. Inhaltliche Impulse für Themen, die die ganze Welt umfassen können, kommen mit ihrer zwölfteiligen Bilderserie »Tischgespräche«. Es gibt dabei kein Richtig oder Falsch. Das Ergebnis ist offen. Geschichten entdecken, Freude teilen und Zeit schenken stehen im Mittelpunkt.
In einer Zeit, die von Krisen und Veränderungen geprägt ist, in der Umbrüche und Unsicherheiten vorherrschen, immer mehr Menschen einsam sind, möchte Ines Schwerd einen Beitrag leisten für mehr Freude im Alltag, für mehr persönliche Begegnungen und ein kultiviertes Miteinander.
Werden Sie Teil dieses Kunstprojektes, seien Sie offen für überraschende Begegnungen und neue Kontakte. Willkommen am Tisch.
Herzliche Einladung an alle aktiven Mitglieder der VKU zum Erfahrungsaustausch und Ideen schmieden. Eindrücke aus dem Tischgespräche-Kunstprojekt werden geteilt.
Einfach Platz nehmen, miteinander reden, genießen und spielend in den Feierabend starten. Knabberein und Getränke stehen bereit. Das Tischspiel zur Ausstellung darf gern ausprobiert werden. Ines Schwerd ist anwesend und gesprächsbereit.
Eintritt frei. Um Spenden wird gebeten.
Inmitten der Kunst den Tag beginnen, miteinander sein und die besondere Atmosphäre des Spitäles genießen. Zur Wahl stehen süße, saure oder vegane Frühstücksvariationen. Café-Service in Kooperation mit Frauke Pfeuffer vom Käppeles Lädele. Neue feine Gefäße zeigt Patricia Rippberger, Keramikerin. Anlass-Outfits für Tischgespräche präsentiert Anne Bönisch, Maßlos Couture.
Ticket € 15 p.P. Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Gemeinsam genießen und dabei durch die Moderation Ines Schwerds ins Reden und in Austausch kommen zu Themen, die uns bewegen. Es gibt kein Richtig oder Falsch. Norbert Schmelz kreiert ein »Herbstliches Slow-Food-Menü in vier Gängen« und bietet mit einer Weinverkostung den kulinarischen Rahmen dieses Abends. Zusätzlich erwartet Sie ein Begrüßungssecco, 3x Wein zu je 0,1L, und Wasser.
Ticket € 95 p.P. Anmeldung und Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Kunst in der Ausstellung begegnen und spielerisch Tischkultur erkunden. Ines Schwerd regt zum Austausch und zum Miteinander an. Knabbereien und Wasser stehen bereit.
– Ausgebucht! –
Alle Informationen zum Jahresprojekt unter www.inesschwerd.de
Öffnungszeiten der Ausstellung:
Donnerstag, Freitag, Samstag, Montag von 11 bis 18 Uhr, Sonntag 11 bis 14 Uhr
Seit Frühjahr 2024 ist die Würzburger Künstlerin Ines Schwerd mit ihren Bildern, einem Tisch und Stühlen in vier Städten Bayerns unterwegs, um zu unterschiedlichen »Tischgesprächen« einzuladen. In ihrem Projekt erkundet Ines Schwerd, was Tischkultur heute alles bedeuten kann und bringt Menschen am Tisch zusammen. Inhaltliche Impulse für Themen, die die ganze Welt umfassen können, kommen mit ihrer zwölfteiligen Bilderserie »Tischgespräche«. Es gibt dabei kein Richtig oder Falsch. Das Ergebnis ist offen. Geschichten entdecken, Freude teilen und Zeit schenken stehen im Mittelpunkt.
In einer Zeit, die von Krisen und Veränderungen geprägt ist, in der Umbrüche und Unsicherheiten vorherrschen, immer mehr Menschen einsam sind, möchte Ines Schwerd einen Beitrag leisten für mehr Freude im Alltag, für mehr persönliche Begegnungen und ein kultiviertes Miteinander.
Werden Sie Teil dieses Kunstprojektes, seien Sie offen für überraschende Begegnungen und neue Kontakte. Willkommen am Tisch.
Herzliche Einladung an alle aktiven Mitglieder der VKU zum Erfahrungsaustausch und Ideen schmieden. Eindrücke aus dem Tischgespräche-Kunstprojekt werden geteilt.
Einfach Platz nehmen, miteinander reden, genießen und spielend in den Feierabend starten. Knabberein und Getränke stehen bereit. Das Tischspiel zur Ausstellung darf gern ausprobiert werden. Ines Schwerd ist anwesend und gesprächsbereit.
Eintritt frei. Um Spenden wird gebeten.
Inmitten der Kunst den Tag beginnen, miteinander sein und die besondere Atmosphäre des Spitäles genießen. Zur Wahl stehen süße, saure oder vegane Frühstücksvariationen. Café-Service in Kooperation mit Frauke Pfeuffer vom Käppeles Lädele. Neue feine Gefäße zeigt Patricia Rippberger, Keramikerin. Anlass-Outfits für Tischgespräche präsentiert Anne Bönisch, Maßlos Couture.
Ticket € 15 p.P. Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Gemeinsam genießen und dabei durch die Moderation Ines Schwerds ins Reden und in Austausch kommen zu Themen, die uns bewegen. Es gibt kein Richtig oder Falsch. Norbert Schmelz kreiert ein »Herbstliches Slow-Food-Menü in vier Gängen« und bietet mit einer Weinverkostung den kulinarischen Rahmen dieses Abends. Zusätzlich erwartet Sie ein Begrüßungssecco, 3x Wein zu je 0,1L, und Wasser.
Ticket € 95 p.P. Anmeldung und Vorverkauf während der Öffnungszeiten des Spitäle, Kartenreservierung unter reservierung@spitaele.de oder telefonisch unter 0931-44119.
Kunst in der Ausstellung begegnen und spielerisch Tischkultur erkunden. Ines Schwerd regt zum Austausch und zum Miteinander an. Knabbereien und Wasser stehen bereit.
– Ausgebucht! –
Alle Informationen zum Jahresprojekt unter www.inesschwerd.de
mit Werken von William Byrd, Girolamo Frescobaldi, Alessandro Scarlatti und Benjamin Britten
Konzert am Donnerstag, 3. Oktober 2024 um 19 Uhr im Spitäle
Dauer ca. 30–40 Minuten
Eintritt frei, Spenden willkommen
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Kollegiaten des PreColleges der Klasse Ulrike Goldbeck, Klavier
Konzert am Dienstag, 29. April 2025 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Lilia Bojadjijewa, Violine
Frida Dorothea Moebus, Violoncello
Klara Schnapp, Klavier
Frida Dorothea Moebus, Violincello
Ronja Mirandolina Ramisch, Akkordeon
Anna Schüller, Violine
Klavierbegleitung: Karla Maria Cording, Klavier
Werke von L.Beethoven, M.Bruch, J.Haydn, Szymanowski u.a.
Konzert am Dienstag, 18. März 2025 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Lotte Beyer, Violine
Josephine Hempel, Violine
Magdalena Merklein, Violine
Joen Park, Violoncello
Klavierbegleitung: Jieun Baek, Seonyoung Kim und Katrina Kroja.
Werke von J.S.Bach, J.Haydn, E.Lalo, N.Rota, E. Severn gespielt.
Konzert am Dienstag, 25. Februar 2025 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Frida Moebus, Violoncello
Ronja Ramisch, Akkordeon
Jonas Aly, Violine
Emma Schnapp, Violine
Karin Rosalie Moebus, Violine
Klavierbegleitung für die Violinen: Yadviga Grom
Konzert am Dienstag, 14. Januar 2025 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Konzert am Dienstag, 3. Dezember 2024 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Isabela Puentes-Gerber – Violoncello
Maria Bojadzijewa – Violine
Leyla Hehrmann – Viola
Anna Manz – Violoncello
Paul Stich – Klavier
Paul Stich
Foto: privat
Leyla Hehrmann
Foto: privat
Jonas Aly – Violine
Stefanie Cwik – Fagott
Inga Leis – Klavier
Sonja Dong – Fagott
Fritz Gorencic – Trompete
Isabela Torres – Violoncello
Stefanie Cwik
Foto: Larissa Gerhäuser
Inga Leis
Foto: privat
Fritz Gorencic
Foto: privat
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Leo Wilk, Klavier (Klasse Ulrike Goldbeck)
Manuel de Falla-Fritz Kreisler (1876-1946): »Danse espagnole« aus »La vida breve« für Violine und Klavier – Molto ritmico
Magdalena Merklein, Violine
Yadviga Grom, Klavier
Igor Stravinsky (1882-1976): »Suite italienne« für Violine und Klavier:
Maria Bojadzewa, Violine (Klasse Prof. Korbinian Altenberger)
Yadviga Grom, Klavier
Konzert am Dienstag, 8. Oktober 2024 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Adventsgeschichten gelesen von Altlandrat Eberhard Nuss, Mara Michel, Dagmar Holländer, Gabriele Nelkenstock, 2. Bürgermeister Martin Heilig und Felix Scholl.
Update: Martin Heilig wird auf einer Dienstreise unterwegs sein, dafür liest Horst Taupp-Meisner.
Veranstaltung am Samstag, 30. November 2024, 19 Uhr
Musikalische Begleitung: Weihnachtliche Alphornklänge mit dem Gässberch Echo.
Eintritt frei, wir bitten um Spenden zu Gunsten des Evangelischen Beratungszentrums der Diakonie Würzburg
Das Jazzfestival Würzburg (26. und 27. Oktober 2024) stellt sein Programm mit einem Experiment vor: Die Tänzerin Agnes Renner und der Tänzer Johannes Beck-Neckermann improvisieren zu Aufnahmen der sechs Bands, u. a. mit Gebhard Ullmann und Pablo Held. Sie zeigen, was für sie in dieser Musik steckt. Sie holens raus, bringen Improvisation zurück in die konservierten Klänge. Und das radikal: Keine/r von beiden hat die Stücke vorher gehört.
Agnes Renner lässt zur Musik aus dem präsenten Moment heraus meditative und poetische Szenen entstehen. Sie ist nicht nur Tänzerin, sondern auch Psychologin und Yogalehrerin. Johannes Beck-Neckermann nutzt Improvisation, um musikalisch-tänzerisch das jetzt Mögliche zu erkunden und dessen Bedeutsamkeit zu erforschen. Er ist Mitgründer von „simply.connect – Ensemble für Musik:Tanz:Improvisation“. Beide zusammen erfinden eine einzigartige Einführung in die Klangwelt des Jazzfestivals Würzburg 2024!
Tanz-Improvisation am Mittwoch, 16. Oktober 2024, 19:30 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 23. April 2025 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 26. März 2025 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 19. Februar 2025 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 15. Januar 2025 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 9. Oktober 2024 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle.
Mittwoch, 18. September 2024 von 19 bis 21 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Herzliche Einladung an die aktiven Mitglieder der VKU zum Künstlertreff im Clubraum des Spitäle,
jeweils Mittwoch Abend von 19:00 bis 21:00 Uhr.
Beim Künstlertreff geht es um den Austausch über kunstrelevante Themen sowie Tipps zu aktuellen Wettbewerben, Ausschreibungen, Fördermöglichkeiten, etc.
Kurzfilm-Abend am Freitag, 19. Januar 2024 um 19 Uhr – Eintritt frei.
Im Rahmen der Jubiläums-Ausstellung »50 Jahre Filmwochenende Würzburg«
Vortrag mit interaktivem Dialog, Dauer circa 45 Minuten.
Samstag, 9. Dezember 2023 um 15:00 Uhr im Spitäle
Eintritt frei.
Wir beneiden und bewundern uns. Junge Kunst- und Kreativschaffende haben ähnlichen Sorgen und Fragen, bewegen sich in ähnlichen Kreisen. Und doch kapseln wir uns in unserer Arbeit wie künstlich voneinander ab, wollen uns unbedingt abheben von den anderen. Unsere Interdependenz versuchen wir zu verstecken. Denn wir haben gelernt: Singularität bedeutet Qualität.
Die textilen und illustrativen Arbeiten von Jule Joos beschäftigen sich mit Entstehungsprozessen von Kunst und Gestaltung. Auf haptische Weise zeigen sie, wie Ideen entstehen und wie Prinzipien von Wiederholung und Varianz, und ein komplexes Netz von Eindruck und Ausdruck uns umgibt. Wir sind keine abgeschlossenen Systeme – unsere Arbeiten sind verflochten und verwandt.
In diesem Sinne zeigt die Ausstellung Arbeiten verschiedener Künstler*innen und lädt ein, deren Arbeiten auf Verwandtschaft und Gemeinschaft hin zu betrachten.
Kleine Ausstellung vom 5. bis 7. Januar 2024 im Spitäle
Eröffnung am Donnerstag, 4. Januar 2024 um 19 Uhr
Musik von Konni Oertel, Stefan Röhricht, Lucas Mills
DJ Workshop für FLINTA*
mit Clara Fritz
Freitag, 5. Januar 2024 um 15.30 Uhr im Spitäle
Weitere Infos und Anmeldung:
Instagram: @umsoclara | E-Mail
Kitsch und Klasse
Workshop zu Trash und Kitsch Objekten mit Anna-Lena Welz
Samstag, 6. Januar 2024 um 11 Uhr im Spitäle
Weitere Infos und Anmeldung:
Instagram: @annaa.leenaa | E-Mail
Zine–Workshop
mit Verena Puzik
Sonntag, 7. Januar 2024 um 13 Uhr im Spitäle
Weitere Infos und Anmeldung:
Instagram: @verenapuzik | E-Mail
Weitere Infos zur Ausstellung und Prozessbilder auf Instagram unter: @jule.joos
Wir beneiden und bewundern uns. Junge Kunst- und Kreativschaffende haben ähnlichen Sorgen und Fragen, bewegen sich in ähnlichen Kreisen. Und doch kapseln wir uns in unserer Arbeit wie künstlich voneinander ab, wollen uns unbedingt abheben von den anderen. Unsere Interdependenz versuchen wir zu verstecken. Denn wir haben gelernt: Singularität bedeutet Qualität.
Die textilen und illustrativen Arbeiten von Jule Joos beschäftigen sich mit Entstehungsprozessen von Kunst und Gestaltung. Auf haptische Weise zeigen sie, wie Ideen entstehen und wie Prinzipien von Wiederholung und Varianz, und ein komplexes Netz von Eindruck und Ausdruck uns umgibt. Wir sind keine abgeschlossenen Systeme – unsere Arbeiten sind verflochten und verwandt.
In diesem Sinne zeigt die Ausstellung Arbeiten verschiedener Künstler*innen und lädt ein, deren Arbeiten auf Verwandtschaft und Gemeinschaft hin zu betrachten.
Kleine Ausstellung vom 5. bis 7. Januar 2024 im Spitäle
Eröffnung am Donnerstag, 4. Januar 2024 um 19 Uhr
Musik von Konni Oertel, Stefan Röhricht, Lucas Mills
DJ Workshop für FLINTA*
mit Clara Fritz
Freitag, 5. Januar 2024 um 15.30 Uhr im Spitäle
Weitere Infos und Anmeldung:
Instagram: @umsoclara | E-Mail
Kitsch und Klasse
Workshop zu Trash und Kitsch Objekten mit Anna-Lena Welz
Samstag, 6. Januar 2024 um 11 Uhr im Spitäle
Weitere Infos und Anmeldung:
Instagram: @annaa.leenaa | E-Mail
Zine–Workshop
mit Verena Puzik
Sonntag, 7. Januar 2024 um 13 Uhr im Spitäle
Weitere Infos und Anmeldung:
Instagram: @verenapuzik | E-Mail
Weitere Infos zur Ausstellung und Prozessbilder auf Instagram unter: @jule.joos
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Suite Nr. 1 für Violoncello solo G–Dur, BWV 1007
III Courante
VI Gigue
Gabriel Fauré (1845–1924): Elégie für Violoncello und Klavier c-Moll, op. 24
Molto Adagio
Felix Mendelssohn–Bartholdy (1809–1847): »Lied ohne Worte« für Violoncello und Klavier D–Dur, op. 109
Andante con moto
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Sonate Nr.1 g-moll, BWV 1001 für Violine Solo
I Adagio
Ernest Bloch (1880–1959): »Nigun« aus der Suite »Baal Shem – Three pictures of Chassidic life« für Violine und Klavier
Fritz Kreisler (1875–1962): Präludium und Allegro (im Stil von Pugnani) für Violine und Klavier
Allegro-Andante-Allegro molto moderato
Konzert am Donnerstag, 30. Mai 2024 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Konzert am Donnerstag, 2. Mai 2024 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Foto: Jeunesses Musicales Deutschland
Foto: Hyeonsoo Park
Foto: Steinway and Sons
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Felix Balling – Viola
Paul Stich – Klavier
Johann Sebastian Bach (1685-1750):
Sonate für Viola da Gamba, D-Dur, BWV 1028
1. Satz: Adagio
2. Satz: Allegro
Frédéric Chopin (1810-1849):
Etüde op.10/3, E-Dur
Lento ma non troppo
Mikhail Glinka (1804-1857):
Sonate für Viola und Klavier, d-Moll
1.Satz: Allegro moderato
Robert Schlotter – Violoncello
Michaela Schlotter / Rudolf Ramming – Klavier
Sergej Rachmaninow (1873-1943):
Sonate für Violoncello und Klavier, g-Moll, op. 19
3. Satz: Andante
Ludwig van Beethoven (1770-1827):
Sonate für Violoncello und Klavier, op. 102/1, C-Dur
1. Satz: Andante – Allegro vivace
Nicolo Paganini (1782-1840):
»Cantabile« für Violoncello und Klavier, D-Dur
Konzert am Donnerstag, 22. Februar 2024 um 19 Uhr im Spitäle
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Musikalische Nachwuchstalente des PreColleges der Hochschule für Musik Würzburgs und des Exzellenzzweigs des Matthias-Grünewald-Gymnasiums stellen sich vor.
Elias Jin und Emma Schnapp:
Lili Boulanger: »Nocturne«
Edvard Grieg: 3. Satz aus der Sonate Nr. 1, op.8
Ludwig van Beethoven: 2. Satz aus der Sonate Nr. 1, D-Dur, op.12
Parzival Namsoongnein und Magdalena Merklein:
Wolfgang Amadeus Mozart: Sonate G-Dur, KV301, 1. Satz, Tor Aulin »Idyll«
Georges Auric: Violinsonate G-Dur, 2. Satz: Vif
Konzert am Donnerstag, 21. Dezember 2023 um 19 Uhr im Spitäle
Dauer: 40–60 Minuten
Eintritt frei, um Spenden wird gebeten.
Impressionen vom Konzert. Fotos: Wilfried Weis.
Wir haben das kleine Format auf 40 x 40 x 40 cm begrenzt.
Dieses Maß ist das maximale Außenmaß der eingereichten Arbeiten inkl. Rahmen, bedeutet aber nicht, dass die gezeigten Arbeiten quadratisch sind – jede beliebige Größe und Form innerhalb der maximalen Maße ist möglich, also auch längliche Formate oder runde oder …
Ausstellung vom 30. November bis 29. Dezember 2024 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 29. November um 19 Uhr
Wir haben das kleine Format auf 40 x 40 x 40 cm begrenzt.
Dieses Maß ist das maximale Außenmaß der eingereichten Arbeiten inkl. Rahmen, bedeutet aber nicht, dass die gezeigten Arbeiten quadratisch sind – jede beliebige Größe und Form innerhalb der maximalen Maße ist möglich, also auch längliche Formate oder runde oder …
Ausstellung vom 30. November bis 29. Dezember 2024 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 29. November um 19 Uhr
Wie kaum eine andere Künstlerpersönlichkeit hat unser langjähriges Mitglied Curd Lessig die Kunst im öffentlichen Raum in Franken und darüber hinaus geprägt. Aus Anlass seines 100. Geburtstags möchten wir mit Arbeiten aus seinem Nachlass an ihn und sein überaus vielfältiges und umfangreiches Lebenswerk erinnern.
Einführung: Prof. Dr. Damian Dombrowski
Ausstellung vom 2. bis 17. November 2024 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 1. November um 19 Uhr
Wie kaum eine andere Künstlerpersönlichkeit hat unser langjähriges Mitglied Curd Lessig die Kunst im öffentlichen Raum in Franken und darüber hinaus geprägt. Aus Anlass seines 100. Geburtstags möchten wir mit Arbeiten aus seinem Nachlass an ihn und sein überaus vielfältiges und umfangreiches Lebenswerk erinnern.
Einführung: Prof. Dr. Damian Dombrowski
Ausstellung vom 2. bis 17. November 2024 im Spitäle
Eröffnung am Freitag, 1. November um 19 Uhr
Die Welt, die Gerhard Launer in seinen Bildern ausbreitet, mag teilweise verfremdet und unbekannt erscheinen – aber sie ist nicht fiktiv, sondern die fotografische Version der echten Welt, die uns umgibt.
Ausstellung vom 28. September bis 20. Oktober 2024 im Spitäle
Eröffnung am 27. September um 19 Uhr
Die Welt, die Gerhard Launer in seinen Bildern ausbreitet, mag teilweise verfremdet und unbekannt erscheinen – aber sie ist nicht fiktiv, sondern die fotografische Version der echten Welt, die uns umgibt.
Ausstellung vom 28. September bis 20. Oktober 2024 im Spitäle
Eröffnung am 27. September um 19 Uhr
Zuweilen, wenn das Ergebnis eines kreativen Versuchs dem eigenen Anspruch nicht gerecht wird, muss neu begonnen werden. Zuversichtlich. Und erfolgreich.
Die Ausstellung ist eine Rückschau auf über siebzig Jahre meiner ewigen Versuche – gleich einem Sisyphus der Kunst – dem ewigem Drang nach oben zu folgen.
Zum frühen Beginn waren Landschaft und Ortschaft die ersten Motive. Bald aber bestimmte – nur hin und wieder vom Interesse für das Abstrakte unterbrochen – das Thema Mensch meine Arbeit. Sein Abbild. Sein Zerrbild. Er erscheint uns aggressiv oder zwiespältig, arglos oder zwanghaft, ausgegrenzt oder zurückweisend, abwehrend oder desillusioniert.
Auf oft leerer Bühne ist er isoliert, meist ohne Hintergrund, ohne Umgebung. Innere Spannungen zeigen sich in der Verformung seiner Proportionen.
In der Ausstellung werden auch die »Lyrillus« gezeigt. Das sind gerahmte Bilder mit jeweils einem Gedicht aus meiner Lyrik und illustriert mit einer Abbildung eines meiner Gemälde.
Ausstellung vom 31. August bis 22. September 2024 im Spitäle
Eröffnung am 30. August um 19 Uhr
Die Einführung macht Gunter Schmidt.
Zuweilen, wenn das Ergebnis eines kreativen Versuchs dem eigenen Anspruch nicht gerecht wird, muss neu begonnen werden. Zuversichtlich. Und erfolgreich.
Die Ausstellung ist eine Rückschau auf über siebzig Jahre meiner ewigen Versuche – gleich einem Sisyphus der Kunst – dem ewigem Drang nach oben zu folgen.
Zum frühen Beginn waren Landschaft und Ortschaft die ersten Motive. Bald aber bestimmte – nur hin und wieder vom Interesse für das Abstrakte unterbrochen – das Thema Mensch meine Arbeit. Sein Abbild. Sein Zerrbild. Er erscheint uns aggressiv oder zwiespältig, arglos oder zwanghaft, ausgegrenzt oder zurückweisend, abwehrend oder desillusioniert.
Auf oft leerer Bühne ist er isoliert, meist ohne Hintergrund, ohne Umgebung. Innere Spannungen zeigen sich in der Verformung seiner Proportionen.
In der Ausstellung werden auch die »Lyrillus« gezeigt. Das sind gerahmte Bilder mit jeweils einem Gedicht aus meiner Lyrik und illustriert mit einer Abbildung eines meiner Gemälde.
Ausstellung vom 31. August bis 22. September 2024 im Spitäle
Eröffnung am 30. August um 19 Uhr
Die Einführung macht Gunter Schmidt.
Alte Schultafelkarten als Ausgangsmaterial einer Ausstellung – farblich und gestalterisch interessant, dokumentieren sie Wandel und Veränderung.
Künstlerinnen und Künstler der VKU schaffen neue Werke auf/aus/mit den alten Karten. Spannend!
Ausstellung vom 3. bis 25. August 2024 im Spitäle
Eröffnung am 2. August um 19 Uhr
Musik: Rainer Schwander, Akkordeon und Bruno Waldherr, Bass
Am 14. August 14.8. hat TV Mainfranken einen kurzen Bericht über diese Ausstellung gesendet. Hier ansehen …
Alte Schultafelkarten als Ausgangsmaterial einer Ausstellung – farblich und gestalterisch interessant, dokumentieren sie Wandel und Veränderung.
Künstlerinnen und Künstler der VKU schaffen neue Werke auf/aus/mit den alten Karten. Spannend!
Ausstellung vom 3. bis 25. August 2024 im Spitäle
Eröffnung am 2. August um 19 Uhr
Musik: Rainer Schwander, Akkordeon und Bruno Waldherr, Bass
Am 14. August 14.8. hat TV Mainfranken einen kurzen Bericht über diese Ausstellung gesendet. Hier ansehen …
Seit seinem Studium an den Kunstakademien in Carrara und Rom, Anfang der 90er Jahre, widmet sich der Bildhauer mit seinen Figuren und Köpfen immer wieder dieser Thematik. Er begreift die Vergangenheit als DNA des modernen Menschen und verwendet in seinem Werk Symbole, die wir mit geschichtlichen Epochen assoziieren.
Als zeitgenössischer Künstler stellt er diese Symbole entfremdet dar und bringt sie in einen neuen Zusammenhang. So dekontextualisiert er in seiner Arbeit den klassischen Torso durch Materialwahl, Formgebung und Bearbeitung.
Gil Topaz versteht sich als Bildhauer im eigentlichen Wortsinn. Das bedeutet, er formt seine Werke zumeist durch das Abschlagen von Materie. Daher sind Naturstein und Holz seine bevorzugten Materialien. Er beginnt mit den ersten Schlägen und umkreist dabei den Steinblock oder Holzstamm. Diese unmittelbare Direktheit mit der Materie und das langsame Hervortreten der Figur ist für den Künstler von vitaler Bedeutung.
Ausstellung vom 6. bis 28. Juli 2024 im Spitäle
Eröffnung am 6. Juli um 19 Uhr
Gil Topaz wird am 7., 20., 27. und 28. Juli im Spitäle anzutreffen sein.
Seit seinem Studium an den Kunstakademien in Carrara und Rom, Anfang der 90er Jahre, widmet sich der Bildhauer mit seinen Figuren und Köpfen immer wieder dieser Thematik. Er begreift die Vergangenheit als DNA des modernen Menschen und verwendet in seinem Werk Symbole, die wir mit geschichtlichen Epochen assoziieren.
Als zeitgenössischer Künstler stellt er diese Symbole entfremdet dar und bringt sie in einen neuen Zusammenhang. So dekontextualisiert er in seiner Arbeit den klassischen Torso durch Materialwahl, Formgebung und Bearbeitung.
Gil Topaz versteht sich als Bildhauer im eigentlichen Wortsinn. Das bedeutet, er formt seine Werke zumeist durch das Abschlagen von Materie. Daher sind Naturstein und Holz seine bevorzugten Materialien. Er beginnt mit den ersten Schlägen und umkreist dabei den Steinblock oder Holzstamm. Diese unmittelbare Direktheit mit der Materie und das langsame Hervortreten der Figur ist für den Künstler von vitaler Bedeutung.
Ausstellung vom 6. bis 28. Juli 2024 im Spitäle
Eröffnung am 6. Juli um 19 Uhr
Gil Topaz wird am 7., 20., 27. und 28. Juli im Spitäle anzutreffen sein.
im Rahmen der Ausstellung
BODY+SPACE+LIMITS+WORK+POLITICS
am Freitag, 8. März 2024 von 18 bis 20 Uhr im Spitäle
Wir laden herzlich zum Potluck im Museum ein! Ein Potluck ist ein gemeinsames Essen, bei dem jeder Gast ein Gericht mitbringt, um es mit anderen zu teilen. Bitte bring dein eigenes Geschirr mit.
Begrenzte Plätze für 25 Personen – Voranmeldung per E-mail nötig!
im Rahmen der Ausstellung
BODY+SPACE+LIMITS+WORK+POLITICS
am Mittwoch, 6. März 2024 von 18 bis 20 Uhr im Spitäle
Schließe dich uns an für ein Drink & Draw im Spitäle! Bring deine Lieblingsmaterialien und Getränke mit (ganz egal ob alkoholisch oder nicht), während wir gemeinsam kreativ werden. Ein unvergesslicher Abend voller Kreativität und Austausch.
Durch den Klimawandel erleben wir alle bewusst und wach die Kraft der Elemente. In meinen Bildern beschäftigte ich mich zunächst mit der Landschaftsmalerei vor Ort und stellte mir die Frage: Was ist das Wesentliche und Berührende, das in Erinnerung bleibt?
Fasziniert von Felsen und Gesteinsformationen entwickelten sich meine Arbeiten hin zur Abstraktion und alle Elemente: Feuer, Wasser, Erde und Luft sind heute in neuen und älteren Bildern zu finden.
Ausstellung vom 11. Mai bis 2. Juni 2024 im Spitäle
Eröffnung am 10. Mai 2024 um 19 Uhr
Einführung: Walter Bausenwein
Durch den Klimawandel erleben wir alle bewusst und wach die Kraft der Elemente. In meinen Bildern beschäftigte ich mich zunächst mit der Landschaftsmalerei vor Ort und stellte mir die Frage: Was ist das Wesentliche und Berührende, das in Erinnerung bleibt?
Fasziniert von Felsen und Gesteinsformationen entwickelten sich meine Arbeiten hin zur Abstraktion und alle Elemente: Feuer, Wasser, Erde und Luft sind heute in neuen und älteren Bildern zu finden.
Ausstellung vom 11. Mai bis 2. Juni 2024 im Spitäle
Eröffnung am 10. Mai 2024 um 19 Uhr
Einführung: Walter Bausenwein
Aufgeschreckt von dem Gefühl, dass alles was FEST war zersplittert,
entstehen seit über drei Jahren Narren: zynisch, empört, beschämt, lachend und irre hoffnungsvoll.
Für drei Wochen wurde ihnen eine Aufenthaltsgenehmigung im Spitäle bewilligt.
… mit Burkard Hose am Donnerstag, 13. Juni um 20 Uhr
… mit Martin Heilig am Mittwoch, 19. Juni um 20 Uhr
… mit Gerda Enk am Donnerstag, 27. Juni um 20 Uhr
… mit SaraBande am Freitag, 14. Juni um 20 Uhr
Mehr Informationen zum Konzert …
… am Sonntag, 30. Juni
Ausstellung vom 8. bis 30. Juni 2024 im Spitäle
Eröffnung am 7. Juni 2024 um 19 Uhr
